Μετά την περσινή μεγάλη επιτυχία του Vikos festiVal, του 1ου καλλιτεχνικού φεστιβάλ του Ζαγορίου με θέμα την Γυναίκα, που οραματιστήκαμε στο αμφιθέατρο Άγγελος Κίτσος στο Μονοδένδρι, επανερχόμαστε φέτος με ένα εμπλουτισμένο πρόγραμμα πάνω στον ίδιο θεματικό άξονα, που θα περιλαμβάνει πέντε παραστάσεις με θέατρο, performance και μουσική. Όλες οι παραστάσεις προσφέρονται δωρεάν στους πολίτες.
1. Θέατρο: «Οι γριές που μαζεύουν την τσουκνίδα» σε σκηνοθεσία, έρευνα και δραματουργική επεξεργασία του Κωνσταντίνου Ντέλλα. Η ξεχωριστή αυτή παράσταση της Πειραματικής Σκηνής του Θεσσαλικού Θεάτρου, έχει παρουσιαστεί σε διάφορα μέρη της Ελλάδας με ενθουσιώδη υποδοχή από κοινό και κριτικούς. Αξιοποιεί τις μυστικές ιστορίες των γυναικών της Θεσσαλίας του 19ου και 20ου αιώνα σε μια σκηνική προσέγγιση με βασικούς άξονες τους κοινωνικούς ρόλους και τις έμφυλες διαστάσεις των μαγικοθρησκευτικών πρακτικών.
2. Θέατρο: «Λίγεια» του Έντγκαρ Άλλαν Πόε, σε σκηνοθεσία Δανάης Κατσαμένη. Μια παράσταση με έντονη σωματικότητα και στοιχεία διάδρασης και ποιητικού ρεαλισμού, που ανέβηκε στο πλαίσιο του φεστιβάλ «Νύχτες Έντγκαρ Άλλαν Πόε – Το κοράκι 1845-2025» της ομάδας Νοσταλγία στην Αθήνα και στο ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας, δημιουργώντας εξαιρετικές εντυπώσεις.
3. Μουσική: «For women» μια μουσική παράσταση που δημιουργήθηκε από την Αγγελική Τουμπανάκη και τους συνεργάτες της για να τιμήσει και να αφηγηθεί τις ιστορίες ξεχωριστών Γυναικών που ενέπνευσαν συνθέτες ανά τον κόσμο και έγιναν τραγούδια στις μουσικές παραδόσεις των λαών. Η παράσταση έχει παρουσιαστεί σε διάφορα μέρη της Ελλάδας με τεράστια επιτυχία.
4. Performance: «Ου φονεύσεις» σε σύλληψη και σκηνοθεσία της Άντζελας Μπρούσκου. Μια παράσταση ανάμεσα στο Θέατρο ντοκουμέντο και την μυθοπλασία με κείμενα που αφορούν στην έντονη πατριαρχία και έχουν γραφτεί από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα για την θέση της Γυναίκας. Ανέβηκε πρώτη φορά στο Δημοτικό θέατρο Πειραιά το 2024-25 δημιουργώντας μεγάλη αίσθηση με τον τρόπο που προσεγγίζει την έμφυλη βία.
5. Μουσική: «Γυναικείες μορφές στο ελληνικό τραγούδι» μια ιδιαίτερη μουσική βραδιά, θεματολογικά προσαρμοσμένη στο πλαίσιο του Vikos festiVal, με την επιμέλεια της Κατερίνας Ντίνου και τη συνοδεία των εξαιρετικών μουσικών της. Αγαπημένα τραγούδια από το ελληνικό λαϊκό ρεπερτόριο, που σφράγισαν με τη φωνή τους θρυλικές τραγουδίστριες, δοσμένα με τη μοναδική ευαισθησία της σπουδαίας ερμηνεύτριας.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
ΘΕΑΤΡΟ 27/7
ΘΕΑΤΡΟ 28/7
ΜΟΥΣΙΚΗ 29/7
PERFORMANCE 30/7
ΜΟΥΣΙΚΗ 31/7
ΜΟΝΟΔΕΝΔΡΙ ΖΑΓΟΡΙΟΥ
ΘΕΑΤΡΟ “ΑΓΓΕΛΟΣ ΚΙΤΣΟΣ”
ΩΡΑ 21:00
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ
ΘΕΑΤΡΟ «Οι γριές που μαζεύουν την τσουκνίδα» του Κωνσταντίνου Ντέλλα
Η παράσταση αποτελεί μια σκηνική προσέγγιση του γυναικείου σώματος της τρίτης ηλικίας και της σύνδεσης του με τη λαϊκή μαγεία, τη μαγειρική και τις τελετουργικές πρακτικές. Αφετηρία, η περιοχή της Θεσσαλίας και η παράδοσή της στις μαγικές πρακτικές που θέλει τις μάγισσες της περιοχής να έχουν παραλάβει τις μυστικές δεξιότητές τους από τη Μήδεια και να ειδικεύονται στο κατέβασμα του φεγγαριού, γνωστό και ως «το άρμεγμα του φεγγαριού». Οδηγήτριες σε αυτό το μυστικό ταξίδι, τρεις θηλυκές μορφές που συνδιαλέγονται μεταξύ του οικείου και του αρχετυπικού, της ακίνδυνης «γιαγιάς» και της επικίνδυνης θεραπεύτριας και μιλάνε για τις ζωές τους, γι’ αυτά που έμαθαν από τις παλιές. αυτά που έπαθαν ως γυναίκες και αυτά που παραδίδουν στις επόμενες.
Περνώντας τη ζωή τους στη σκιά της κυρίαρχης ανδροκρατικής εξουσίας, οι γυναίκες της περιφέρειας του 19ου και 20ου αιώνα παρέμεναν σε μεγάλο ποσοστό στο περιθώριο χωρίς να μπορούν να έχουν λόγο στις αποφάσεις που ήταν αποκλειστικά δικαίωμα των ανδρών.
Στον Θεσσαλικό χώρο, πέρα από τις υπόλοιπες εργασίες, με τις οποίες συνέβαλαν στην οικονομική παραγωγή της οικογένειας και της κοινότητας ως εργάτριες στα χωράφια, είχαν και την ευθύνη της τροφοδότησης των μελών της οικογένειάς τους, πάντα όμως εντός του οίκου. Έτσι, ανέπτυξαν ένα μυστικό κώδικα, μια λανθάνουσα εξουσία, που στηριζόταν στη χρήση της μαγείας και της τεχνογνωσίας των βοτάνων, τα λεγόμενα «πρακτικά», στην ικανότητα του «ξεματιάσματος» και άλλων δεξιοτήτων, μέσα από τη χρήση των υλικών που χρησιμοποιούσαν και στη μαγειρική, τα βότανα και τα χόρτα της περιοχής, το λάδι, το νερό και το αλεύρι.
Αυτές οι γυναίκες που έμειναν αόρατες για χρόνια, ακόμα και για τους ερευνητές -αφού δεν θεωρούσαν άξιο καταγραφής τον λόγο μιας γυναίκας για την ιστορία ενός τόπου- , προσεγγίζονται σκηνικά από τρία αρσενικά νεαρά σώματα, επιχειρώντας να φέρουν στη σκηνή το προσωπικό και συλλογικό αφήγημα του οικείου γηρασμένου θηλυκού σώματος. Με εκφραστικά εργαλεία τις πρώτες ύλες της τελετουργικής διαδικασίας, τη μεταμφίεση, τη μάσκα και τον συντονισμό του λόγου και του σώματος, οι τρεις ηθοποιοί επιδίδονται σε ένα καταιγιστικό storytelling που ταξιδεύει από τις Μεταμορφώσεις του Οβίδιου και τα Φαρσάλια του Λουκανού μέχρι τη σύγχρονη ελληνική λογοτεχνία του Θωμά Ψύρρα και της Μαρούλας Κλιάφα, από παλιότερες αφηγήσεις, συνταγές και ιατροσοφικούς κώδικες του 19ου αιώνα, μέχρι σύγχρονες συνεντεύξεις που έγιναν κατά τη διάρκεια των παραστάσεων στη Θεσσαλία.
Η παράσταση «Οι γριές που μαζεύουν την τσουκνίδα», αποτελεί ένα work in progress πάνω στο διάλογο της παραστασιακής τέχνης με την κοινωνική ανθρωπολογία με βασικούς άξονες τους κοινωνικούς ρόλους και τις έμφυλες διαστάσεις της τροφής και των λαϊκών μαγικοθρησκευτικών πρακτικών. Το θεατρικό κείμενο μεταλλάσσεται και επαναπροσδιορίζεται διαρκώς, καθώς τροφοδοτείται από τον όγκο των συνεντεύξεων που υλοποιούνται παράλληλα με τις παραστάσεις. Το κοινό καλείται να συμμετάσχει στην έρευνα και, εφόσον το επιθυμεί, να συμβάλλει στη συνέχιση της καταγραφής της προφορικής ιστορίας που έχει ήδη ξεκινήσει από την αρχή των παραστάσεων.
TAYTOTHTA ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:
Έρευνα, δραματουργική επεξεργασία, σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Ντέλλας
Ερμηνεύουν: Μιχάλης Αναγνώστου,
Μανούσος Γεωργόπουλος,
Πλάτωνας Γιώργος Περλέρος
Ηχητικό περιβάλλον, πρωτότυπη μουσική: Αλέξανδρος Κτιστάκης
Επιμέλεια κίνησης: Μαρίζα Τσίγκα
Κατασκευή μάσκας: Μάρθα Φωκά
Κοστούμια: Κωνσταντίνα Μαρδίκη
Φωτογραφίες και βίντεο προώθησης: Χαράλαμπος Βλαχοδήμος, Ηλίας Λαχανάς
Μοντάζ: Στυλιανός Βλαχοδήμος
Παραγωγή: Experimenta Art Company
*Η κατασκευή των κοστουμιών είναι ευγενική χορηγία του Εργαστηρίου
του Λυκείου των Ελληνίδων Αθηνών